臺灣中華科技大學藝術(shù)類專任講師、臺灣畫家蔣麟接受本網(wǎng)記者專訪（中國臺灣網(wǎng) 李徽 攝 ）

臺灣畫家蔣麟介紹自己的作品（中國臺灣網(wǎng) 李典典 攝）

　　中國臺灣網(wǎng)6月29日北京消息　作為2010京臺文化節(jié)的重要活動之一，“京臺書畫名家作品聯(lián)袂展覽”于24日-29日在北京中華世紀壇世界藝術(shù)館中心展廳舉行。在參展的100幅作品中，有三幅水彩畫引起眾多人駐足關(guān)注，這便是由臺灣畫家蔣麟帶來的《奮》、《凈》、《及》。

　　這三幅作品是由西方傳統(tǒng)素材水彩表達中國傳統(tǒng)主題的畫作，最值得一提的是，這些水彩畫一改以往用水彩筆作畫的慣例，大多采用中國傳統(tǒng)書畫工具——毛筆創(chuàng)作而成。

　　蔣麟在28日接受中國臺灣網(wǎng)記者專訪時表示：自己的作品雖形式上是西方傳統(tǒng)的水彩畫，然而卻蘊含著豐富的中國傳統(tǒng)文化。尤其是在作品的命名上，采用單個漢字來表達豐富的精神內(nèi)涵，這是對中國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚。

　　任教于臺灣中華科技大學建筑系的蔣麟老師，自幼學習水彩。他說，水彩畫多以風景、靜物、人物等為題材。而在他的作品全部都是表達自己觀念的想象之作。譬如這次的參展作品《奮》，在畫面的左下方有一只巨大的黑牛，小牛在它背上奮力一躍，同時小牛上方亦有許多小牛相互映襯。對于這樣的畫作內(nèi)容，蔣麟解釋說，主要是表達團結(jié)合作、努力奮斗、不懈追求之意。

　　較其他畫家的作品而言，蔣麟覺得這次帶來的三幅畫重要的不同之處便是留白。雖然國畫也普遍存在背景留白，但是這些都是一種空間意義上的拓展。而在《奮》、《凈》、《及》等作品中，作者的留白除了空間的釋放外，更多的是讓觀眾能夠得到一種放松來舒緩精神上的壓力。

　　對于為何選擇用毛筆作畫，蔣麟說，用毛筆的技法作畫，可表現(xiàn)出水彩筆無法達到的效果，能夠更自由地表達觀念，更好地傳達中國傳統(tǒng)精神涵義。

　　首次來大陸參加書畫展覽，通過和兩岸書畫名家的接觸交流，蔣麟老師自稱收獲頗豐。他希望，今后兩岸能夠多多舉辦此類的文化藝術(shù)交流和其他一系列的接觸活動，通過大家在一起的思想碰撞而產(chǎn)生靈感，共同為促進兩岸交流和中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展做出貢獻。

　　此外，身兼臺北榮華獅子會會長之職的蔣麟，還積極從事公益事業(yè)。他發(fā)揮在藝術(shù)方面的特長，服務和推動公眾更多地了解藝術(shù)文化之美，同時也努力為兩岸公益事業(yè)的交流做著自己的貢獻。（中國臺灣網(wǎng)記者　王偉）