王堯(北京)：時光飛逝，去年金馬獎50年的盛況還歷歷在目，轉眼第五十一屆金馬獎也已塵埃落定。這一回，大陸軍團又是滿載而歸，駐臺記者應該“與有榮焉”吧？

　　孫立極(臺北)：不謙虛地說應該是“習慣了”。11月22日晚揭曉的第五十一屆金馬獎中，最大“黑馬”當屬陳建斌，他因自編自導自演的處女作《一個勺子》獲得最佳新導演獎、最佳男主角獎，還因為參演臺灣影片《軍中樂園》而獲得最佳男配角獎，提名四項獲獎三項，也是金馬獎首次同時將最佳男主和男配兩大獎頒給同一人。獲得七項提名的大陸電影《推拿》收獲最佳劇情片等六大獎項。當然，也有冷門，入圍最佳女主角的幾位大陸女星“大熱倒灶”，敗給了不太知名的臺灣演員陳湘琪。

　　王堯：看臺灣媒體報道，陳湘琪獲獎后很激動，致辭時說，之前大家希望我把獎留在臺灣，我做到了！大陸網(wǎng)友對這句話有點看法，其實將心比心，這話也是人之常情。雖然金馬獎早就沖出“臺澎金馬”成為華語電影圈的盛事，但如果主辦方在重要獎項顆粒無收，難免失落，甚至會危及金馬獎的生存發(fā)展。想當年，由于金馬獎主要獎項全部被大陸和香港電影人斬獲、臺灣電影幾乎全軍覆沒，臺灣某些“立法委員”干脆在審查預算時凍結了對金馬獎的補助，要求檢討金馬獎是否還有舉辦的必要。

　　孫立極：那是臺灣電影最艱難的時日。最低潮時，每年只有10部左右影片問世，在臺灣電影市場的占有比例不到1%。臺灣電影業(yè)由此進入一個惡性循環(huán)——沒有市場自然吸引不來投資，而缺少投資，就更難有優(yōu)質影片誕生。為了鼓勵本土電影，金馬獎專為臺灣電影設立了獎項，卻無法根本改變臺灣電影的頹勢。好在近幾年臺灣電影有了翻身的勢頭，《艋舺》《海角七號》《賽德克·巴萊》在金馬獎風頭一時無兩，當然，坊間對這些影片所獲獎項頗有爭議。其實，雖然主辦方號稱“金馬獎就是要六親不認”，但如果適度地傾斜能起到提振士氣和市場信心的作用，何樂而不為？

　　王堯：三十年河東三十年河西。去年在臺北舉辦的“金馬50風華展”，以眾多經典的電影文物，引領觀眾走入屬于電影的“時光隧道”。穿行在這條隧道中，看到當年大陸演員初登獎臺時的青澀模樣，以及如今“組團”得獎的氣定神閑，令人唏噓。有人說，金馬獎的今天恐怕絕非當年創(chuàng)辦者所能想象，金馬獎的明天又豈是今人能夠預料的呢？

　　孫立極：是的。一路走來，金馬獎見證的是華語電影的歷史——臺灣電影的繁榮、香港電影的興盛、大陸電影的崛起。目前來看，大陸電影市場的蓬勃發(fā)展和大陸電影的風景獨好是不爭的事實。臺灣甚至為大陸電影修改了相關法律。此前，臺灣地區(qū)對大陸電影實行的是配額制，以電影在臺發(fā)行商向相關部門送件順序為準，先到先得，額滿為止，于是經常出現(xiàn)發(fā)行商漏夜排隊搶配額的景象。從2013年改為抽簽制度，但既是抽簽，就有偶然性，許多大熱的影片常常不能中簽，中簽的往往票房少得可憐。2014年11月10日，因應業(yè)界的呼聲，臺灣對其“電影法”進行了部分修改，規(guī)定未來大陸電影若在戛納電影節(jié)、威尼斯電影節(jié)、柏林電影節(jié)和美國奧斯卡獲獎，或者在臺灣金馬獎獲得最佳劇情片、最佳導演等獎項，將不受每年10部的上映配額限制，可申請在臺灣地區(qū)上映。

　　王堯：一花獨放不是春。華語電影圈，未來“誰將再起”重振雄風可能難以預測，不過大陸臺灣香港電影人將難舍難分、纏綿到底是肯定的，希望大家各展其長、優(yōu)勢互補，探尋出一種合理、高效的合作發(fā)展模式。

　　(記者 王堯 孫立極）