臺灣近現代美術史上重要藝術家陳澄波120周年誕辰特展自臺南出發，走過北京、上海、東京，于2014年歲末落腳最后一站——臺北故宮博物院。

　　策展人、臺灣成功大學歷史系教授蕭瓊瑞在4日舉行的“藏鋒——陳澄波特展”開幕式上感慨萬端。他說，臺灣社會長期以“政治受難者”的形象來認識陳澄波，進而因此忽視他在藝術上的杰出成就、思維，是對這位藝術家無知的二度傷害。

　　多年來，陳澄波在臺灣已被塑造為一種固化的印象，他熱愛鄉土、在日籍啟蒙老師的指導下學畫、作品入選日本“帝國美術展覽會”震動全臺、居間協調“二·二八事件”而遭槍決。

　　但這一形象是狹隘的，蕭瓊瑞當天為到場的臺北故宮博物院院長馮明珠、臺南市市長賴清德等各界代表細述藝術家往事，希望還給這位杰出的油畫家、偉大的文化工作者以本來面目。

　　陳澄波的父親陳守愚，是一位祖國意識濃烈的清末秀才。直到清末科舉中斷，他才讓13歲的陳澄波到臺灣的日本公學校念書。的確，陳澄波少年啟蒙階段是跟隨曾留英的美術老師石川欽一郎，并受天才雕塑家黃土水的成功故事影響而赴日留學，1926年入選“帝展”的《嘉義街外》在臺灣引發社會關注。

　　但讓陳澄波創作風貌豁然開朗的，蕭瓊瑞說，是他受東京大陸同學王濟遠邀請前往上海教學的5年。那時上海正邁入一個藝術上最為活潑、自由、開放的年代；當他畢業準備前往巴黎深造又受限家庭經濟時，石川老師勸他“不如就近研究中國藝術”。

　　到上海，陳澄波交游廣闊，與潘玉良、潘天壽、張大千等西畫、國畫名家都有往來及書信交流，還參與近代中國第一個現代繪畫團體“決瀾社”的籌備會議。他在藝術專科學校擔任西畫科主任，留存至今的名片上寫著號“慶瀾”、籍貫“福建龍溪”，細節處顯示這位返回祖國任教的藝術家尋求認同的心理。

　　也是此時，他的作品中除了對土地的關懷，對西方前衛藝術的借鑒，也完成石川老師所期許的“對中國水墨美學的吸納”。

　　以參加當年中國首屆“全國美展”的作品《清流》為例，蕭瓊瑞說，這幅油畫表現杭州西湖拱橋、行船以及一河兩岸的傳統山水畫題材，完全打破西方油畫“物象固有色”的手法。陳澄波在給故鄉后輩的信中也寫道：“我因一直住在上海的關系，對中國畫多少有些研究。其中特別喜歡倪云林、八大山人的作品。……我們不可生吞活剝接受西洋人的畫風。”

　　但1932年“一·二八事變”爆發，陳澄波因臺灣日僑的身份被迫離滬返臺，轉身投入臺灣的美術教育，1945年寶島光復，對這位藝術家是一件令人興奮的大事。他加入三民主義青年團、加入中國國民黨、到處勸人說國語，甚至寫下“生于前清、死于漢室”等語，表達生命沒有遺憾的喜悅。

　　陳澄波死于“二·二八事件”，經近30年封閉后才重新被臺灣社會認識，但人們仍然對他一知半解。蕭瓊瑞說，所幸陳澄波夫人張捷保存大量畫作與遺物，家人投入大量經費進行作品修復，也才會有此特展。

　　在這位歷史學者看來，臺灣是走過一段波折的近現代史，但惟有擺脫狹隘，藝術家的成就才會回歸本來面貌，并成為一個時代最鮮明的資產和榮光。

　　2014年初開始、2015年3月結束的整個巡回特展期間，北京、臺北、東京都舉辦大型學術研討會，或將成為陳澄波藝術成就重新建構、展開深化研究的歷史起點。這是蕭瓊瑞和參與其間的“中研院”臺灣史專家所期待的。